I en verden, der for det meste ser ud i gråtoner, bør de farvede dele blive værdsat. I dagens artikel inviterer vi dig til at se verden og dens farver gennem Ionut Caras perspektiv. Vi vil gennem et Windows 7-tema afsløre nogle af Ionuts bedste fotografiske manipulationer, som vil forbløffe dig gennem deres farvetoner og hvordan ideer og følelser udtrykkes.
Introduktion til Ionut Caras
Vi blev charmeret af værker fra en rumænsk fotograf, en for hvem redigering ikke stopper ved enkle billedjusteringer. Hans navn er Ionut Caras. Han begyndte med at udtrykke sin kreativitet med programmer som CorelDraw og Adobe Photoshop. Derefter opdagede Ionut fotografering, og at kombinere de to vil resultere i en ny måde at udtrykke sig selv på, hans ideer og begreber. Selvom Ionut er en selvlært kunstner, indrømmer han betydningen af en fotograferingskole, så længe du er i stand til at bevare din egen identitet. Fordi vi ønskede at vide mere om personen bag computeren og kameraet, spurgte vi Ionut et par spørgsmål.
Hvordan har du valgt at fokusere på digital manipulation?
For det første blev jeg forelsket i fotografering, men jeg havde også en passion for grafisk design. Jeg startede i 2000 med enkle ting i alle slags programmer. Så opdagede jeg CorelDraw og Adobe Flash 4, og jeg brugte dem til at skabe animationer. Med tiden og masser af eksperimenter har jeg formået at lave nogle små tegnefilm, der endda nu underholder mig. Men jeg fortsatte også med at elske fotografering. Jeg formåede at oprette mange billeder, men efter at have sendt dem online, bemærkede jeg, at de ikke var så værdsat, og jeg besluttede, at jeg var nødt til at ændre noget. Da jeg på det tidspunkt ikke havde meget med hensyn til udstyr og ressourcer, besluttede jeg at skifte til digitale collager. Selvom jeg havde en vis viden om Adobe Photoshop, havde jeg ingen idé om, hvordan man laver flotte collager. Jeg begyndte at surfe på internettet for alle slags kunstværker og begyndte at skabe det meste ved at efterligne det, jeg kunne lide. Dette betød, at jeg i starten arbejdede meget med materialer fra andre kunstnere. Efter en mindre behagelig oplevelse stoppede jeg med at bruge det jeg ikke ejer. Nu bruger jeg mit eget originale arbejde og skaber for det meste digitale collager.
Har dine manipulationer fotografiske værker af andre? Hvis ja, hvordan håndterer du problemer, der kan komme op med tilladelse, ophavsret osv.?
Jeg plejede at lave nogle af mine digitale collager ved hjælp af andre kunstneres materialer, men så stoppede jeg. For nogle spurgte jeg forfatterens tilladelse, mens for andre gjorde jeg det ikke. Men de værker, der indeholder materialer, som jeg ikke har tilladelse til, har jeg ikke til hensigt at bruge offentligt og blot holde dem som eksperimenter af mine egne. Jeg vil senere genoprette dem ved hjælp af fotos og andre elementer, som jeg vil oprette på egen hånd. Indtil videre har jeg lavet 180 digitale collage ved hjælp af kun materialer og fotografier, jeg ejer, og jeg vil gerne beholde min samling vokser.
Hvad er drivkraften bag dine ideer, og hvordan kommer du op med dem?
Nogle gange går jeg "jagt" for interessante billeder, landskaber, scener osv. Jeg tager billeder af noget, der har potentialet til at være et godt grundlag for at skabe interessante digitale manipulationer. Andre gange har jeg en bestemt ide i tankerne, og jeg søger efter de materialer og scener, jeg har brug for at fange for at skabe det. En anden god inspirationskilde består af min stadigt voksende samling af personlig fotografering. For nogle måneder siden besluttede jeg at lave mindst en digital collage hver 24 timer, uanset hvor stor eller dårlig det er. Jeg finder det vigtigt at skabe regelmæssigt, og jeg mener, det hjælper mig med at forbedre.
Hvad har den største indflydelse i det arbejde du gør?
Den største indflydelse på, hvordan jeg skaber digitale manipulationer, er de billeder, jeg starter med. De får mig til at forestille mig andre dimensioner, jeg overfører dem til. Selvom jeg starter med ufuldkomne skud, ved jeg, at når de hentes på min computer, kan jeg omdanne dem til helt forskellige verdener.
Din portefølje omfatter både portrætter og landskaber. Hvilken kan du lide mest og hvorfor?
Mit personlige fotogalleri har over 150.000 billeder. Jeg elsker dem alle. Nogle for deres vanskeligheder, nogle for deres eksistens, nogle for deres følelse osv. Jeg kan ikke vælge en type fotografering. Jeg elsker smukke skud og jeg ved, at jeg ikke har så mange. Derfor elsker jeg digital manipulation. Det er ligesom en kvinde iført makeup for at perfektere sit billede. Jeg bruger digital manipulation til at perfektere mine billeder og omdanne dem til større værker.
Hvor lang tid tager det at lave den endelige version af en digital collage? Hvad er processen involveret?
Det afhænger af mange faktorer. Jeg skabte værker, der tog mere end 14 timers arbejde, andre, der tog et par dage. Jeg har et par, som jeg startede for et år siden, og jeg færdiggjorde dem endnu ikke på grund af ikke at være inspireret nok eller mangler små stykker af det endelige puslespil, jeg stadig skal lave. Det afhænger af, hvor mange stykker arbejde jeg har brug for, hvor nemt det er at skære dem og placere dem på den rigtige måde osv. Jeg bruger kun fotografier til mine digitale manipulationer, og jeg spiller med eksponering, lys, tone, forvrængning, kæde og andre digitale manipulationsværktøjer.
Hvad håber du at opnå med dit arbejde?
Jeg håber at blive en velkendt digital kunstner og blive optaget i Guinness Book of World Records som kunstner med det største antal originale digitale collager. Hvis jeg fortsætter i det nuværende tempo i arbejdet, skal jeg kunne trække det af i nogle år, når jeg vil eje mere end 2000 værker. Jeg har mange ideer til fremtidige værker, men jeg skal bruge meget tid på dem, oprette de nødvendige materialer, lave den digitale redigering mv.
Hvilke udstyr og redigeringsprogrammer bruger du?
Jeg har en Nikon D90 og to linser: 18-105mm f / 3.5-5.6 VR og 2. 35mm f / 1.8G AF-S DX Nikkor. De fleste gange bruger jeg 18-105mm linse, når jeg går ud, i min søgen efter gode og varierede shorts. På min computer bruger jeg en 64-bit version af Windows 7. Den er hurtig og fungerer godt med Adobe Photoshop CS5. For nogle af mit arbejde bruger jeg også Adobe Illustrator og Flash.
Er du en Mac eller en pc?
Jeg er en pc-bruger, men jeg drømmer om at eje en Mac. Indtil jeg har råd til at investere i en, er jeg glad for min pc og de værktøjer, jeg bruger i øjeblikket. De giver mig mulighed for at eksperimentere, lære og vokse som digital kunstner.
Nyd Ionut Caras arbejde gennem et Windows 7-tema
Ionut delte med os nogle af hans yndlings konceptuelle billeder, baseret på hvilke vi skabte dette fantastiske Windows 7 tema.
Du kan hente temaet herfra.
COPYRIGHT: Ionut Caras. Hvis du planlægger at bruge billederne i dette tema til noget andet end din desktop baggrund, skal du have skriftlig tilladelse fra deres forfatter.
Følg Ionuts arbejde
Jeg er sikker på, at du efter at have set billederne i dette Windows 7-tema vil se mere af Ionuts arbejde. Du kan følge ham på hans 35-fotosamfundsprofil eller på hans Facebook-side.
Sidst men ikke mindst, vi vil gerne takke Ionut Caras for at arbejde sammen med os ved at sammensætte et Windows 7 tema og denne artikel.
